Où admirer l’art et le design des ustensiles du vin ? Parcours d’explorations sensorielles et créatives

20/05/2026

L’objet-vin en musée : une reconnaissance récente, une histoire riche

Si l’histoire du vin accompagne celle de l’humanité, la reconnaissance muséale des outils du vin — en particulier sous l’angle du design — est relativement récente. Pendant longtemps, le patrimoine œnologique s’est concentré sur l’histoire agricole, la viticulture, ou le geste ancestral des tonneliers. Pourtant, à l’interstice de l’art fonctionnel et du plaisir, objets et ustensiles du vin sont désormais collectionnés, étudiés, magnifiés. Depuis les années 2000, musées et expositions explorent de plus en plus activement le dialogue entre l’innovation créative, la culture matérielle du vin et l’esprit de la dégustation.

Les musées incontournables dédiés aux ustensiles du vin

La Cité du Vin, à Bordeaux : immersion dans les cultures et l’objet

Vaisseau amiral de la culture du vin en France, la Cité du Vin (Bordeaux), inaugurée en 2016, n’est pas un musée traditionnel : c’est une invitation sensorielle et immersive dans l’univers mondial du vin. Si sa muséographie balaie l’histoire, la géographie, les savoir-faire, elle accorde une place de choix à l’objet, à l’art de la table et à la dégustation.

  • Collection permanente : On y découvre des objets historiques, tel un exceptionnel ensemble de tire-bouchons anciens (le musée du Tire-Bouchon, intégré au parcours), mais aussi des carafes soufflées, des verres iconiques et des dispositifs interactifs pour expérimenter les gestes des sommeliers.
  • Expositions temporaires : En 2022, l’exposition “Picasso, l’effervescence des formes” a tissé des liens inédits entre art moderne et objets de la table, incluant des ustensiles liés au vin dans sa scénographie (source : La Cité du Vin). Plus encore, la Cité accueille régulièrement des rencontres avec des designers et des ateliers où l’objet devient matière à discussion et expérimentation.

Musée du Tire-Bouchon, Ménerbes : hommage à la créativité mécanique

Parmi les lieux les plus étonnants, le Musée du Tire-Bouchon (Ménerbes, Vaucluse) rassemble près de 1200 pièces du XVIIIe siècle à nos jours, marquant l’évolution technique et artistique de ce petit outil synonyme d’ouverture et de partage (source : Le Parisien, 2023). On y suit la diversité des matériaux, des inventions, la subtilité des brevets et la fantaisie parfois audacieuse des créateurs.

  • Pièces remarquables : Tire-bouchons de luxe décorés d’ivoire et d’argent, pièces issues de manufactures anglaises, françaises et allemandes, mais aussi d’audacieux modèles contemporains fruit du design industriel (Marcel Franck, Pierre Massé…).
  • Scénographie : Présentation chronologique et thématique, mettant en relief l’inventivité des artisans d’hier et d’aujourd’hui.

Museum of Modern Art (MoMA), New York : le design du vin sur la scène internationale

Le prestigieux MoMA à New York est célèbre pour sa collection de design industriel, où l’ustensile du vin s’invite régulièrement. Le mythique tire-bouchon “Socrates” dessiné par Alessandro Mendini pour Alessi ou encore la carafe “Duck Decanter” de Tapio Wirkkala y côtoient les chefs-d’œuvre du Bauhaus (source : MoMA Collection Online). Le MoMA jongle entre art, fonctionnalité et audace du geste — un tire-bouchon peut ici devenir sculpture !

Quand la muséographie contemporaine se penche sur l’accessoire du vin

Les arts décoratifs et le design au service du vin

Parmi les institutions qui scrutent le design dans ses usages quotidiens, les musées des arts décoratifs jouent un rôle de passeurs entre tradition, industrie et innovation.

  • Musée des Arts Décoratifs (Paris) : Présente régulièrement dans ses accrochages (notamment “le verre dans tous ses éclats” en 2019) des carafes, verres et accessoires auxquels se sont attelés Emile Gallé, Ettore Sottsass ou Philippe Starck. Ces objets dialoguent avec la verrerie ancienne, invitant à observer le passage du bel ouvrage à la pièce conceptuelle.
  • Musée du Design et d’Arts Appliqués Contemporains (MUDAC), Lausanne : Met à l’honneur la créativité suisse et internationale des objets de table. La carafe “Numbered Edition” de la designer Matali Crasset ou encore les verres minimalistes de Jasper Morrison y font régulièrement halte, portées par des thématiques centrées sur la convivialité, la matière, la dégustation (source : mudac.ch).

Château de Vayres, plus qu’un parcours historique : une collection d’ustensiles de dégustation

Installé à deux pas de Saint-Émilion, le Château de Vayres héberge un musée discret mais raffiné consacré à l’art de la table et de la dégustation. La collection s’intéresse tout particulièrement aux accessoires anciens et modernes liés au service du vin : seaux à rafraîchir, tastevins ciselés, verres à décor gravé, mais aussi objets d’art contemporain. À la croisée de l’orfèvrerie et du design, ces pièces racontent l’évolution des pratiques et de l’esthétique dégustatoire du XVIIIe à nos jours (source : Gironde Tourisme).

Musée du Vin et du Négoce, Bordeaux : quand l’histoire rencontre le design

Logé dans d’anciennes caves du XVIIIe siècle, le Musée du Vin et du Négoce de Bordeaux expose aussi bien des ustensiles traditionnels (tire-bouchons, futs, balances à vin, ancres à levure) que des créations de designers actuels, telles que les carafes “Vinum” de Riedel. Pour mettre en valeur l’évolution des usages, des focus sont réalisés sur les innovations ayant transformé la dégustation du vin et sur l’exportation des outils bordelais à travers le monde (source : museeduvinbordeaux.com).

Les expositions temporaires et festivals : regards neufs, créations inattendues

Design Parade à Hyères et Toulon : l’art de la table à l’honneur

Le festival Design Parade organisé l’été par la Villa Noailles (Hyères & Toulon) célèbre chaque année les jeunes designers et leur rapport à l’objet du quotidien. L’art de la table et du vin y constitue un terrain de jeu propice à l’expérimentation. En 2022, on pouvait y découvrir le projet “Prendre le vin à rebours” (Studio Sable et Studio Briand-Berthereau), revisitant la gestuelle de la carafe et des verres : objets sculpturaux, pratiques repensées, liens étroits entre convivialité et surprise (source : villanoailles.com).

L’exposition itinérante “Uncorked: The Science of Champagne and Sparkling Wine”

Conçue en collaboration avec l’Institut du Champagne, cette exposition, visible à Reims, Epernay puis Londres en 2021-2023, propose une plongée dans l’univers de la bulle à travers ses outils emblématiques. Au programme :

  • Tastevins revisités : Par le collectif Atelier Polyhedre, associant formes contemporaines et techniques traditionnelles de la faïence.
  • Sabres à champagne : Entre objets utilitaires et manifestes design, réalisés par la designer Matali Crasset et Jean-Baptiste Sibertin-Blanc.
  • Dispositifs de dégustation immersive : Mise en scène audiovisuelle de la coupe à champagne et son imaginaire, en dialogue avec le travail de Philippe Di Méo.

(source : uncorked-expo.com, The Guardian)

Le off du Salon du Vin (Vinexpo, Wine Paris) : les créateurs à la rencontre du public

Si les salons professionnels ne sont pas des musées, ils réservent cependant d’étonnantes expositions d’objets signés ou d’innovations design chaque année. À Wine Paris (Paris Expo Porte de Versailles), le Wine Tech Innovation Tour ovationne designers et ingénieurs – carafes anti-oxydation, aérateurs connectés, tire-bouchons électriques dotés de matériaux nobles (bois, inox, bio-plastiques). Vinexpo Bordeaux met en lumière les collaborations entre maisons (Laguiole, Peugeot Saveurs, Pulltex) et designers (Mathieu Lehanneur, Anaïs Martane), invitant le public à tester en direct ces nouvelles expériences de dégustation (source : Vitisphere, LSA).

Petite histoire et grandes signatures du design d’ustensiles vinicoles

Le monde du vin a toujours su inspirer des créateurs de renom. Quelques noms jalonnent l’histoire récente :

  • Alessandro Mendini : Son célébrissime tire-bouchon “Anna G.” (Alessi, 1994), pastille facétieuse du design italien, figure au MoMA et dans de nombreux musées internationaux.
  • Philippe Starck : Avec ses bouchons, carafes et breuvets pour Baccarat, il insuffle légèreté et poésie dans l’accessoire du vin.
  • Riedel : Maison autrichienne iconique du verre soufflé, fondée en 1756, pionnière de la forme “œnologique” par excellence – chaque cépage, son verre dédié (source : riedel.com).
  • Laguiole : Tire-bouchons de prestige, collaboration régulière avec des couteliers-désigners – le modèle “Sommelier” conçu par Guy Vialis, par exemple, est devenu référence mondiale (source : laguiole-attitude.com).

Certains accessoires prennent la tangente de l’innovation : la carafe “Swan” de Baccarat épouse la forme iconique du cygne, l’aérateur “Vinturi” (2006, Californie) accélère l’oxygénation par un simple vortex – objets de science, d’artisanat et de design à la fois.

L’ouverture : l’objet-vin, passerelle entre design, science et convivialité

Musées, galeries, expositions éphémères ou collections permanentes : l’ustensile du vin est devenu peu à peu un acteur majeur des réflexions autour de la convivialité et du rituel œnologique. Chaque objet raconte une histoire, capture une époque, convoque la main de l’homme et la malice de l’inventeur, mais aussi l’imaginaire et le plaisir du partage. Explorer ces lieux, c’est s’offrir une plongée dans nos usages, nos gestes, et redécouvrir, au fil d’incroyables créations, à quel point le vin est un art vivant — jusqu’à la pointe de son tire-bouchon. Retrouvez les programmations, expositions à venir et catalogues d’objets sur les sites officiels de La Cité du Vin, du MoMA, du MUDAC ou des festivals Design Parade pour poursuivre l’aventure du design œnologique au fil des millésimes.

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